В экспозиции Старицкого краеведческого музея висит чудесная копия портрета Николая Павловича Панафидина. Подлинник — кисти великого русского живописца Исаака Ильича Левитана хранится в Тверской областной картинной галерее. История создания данного портрета интересна и увлекательна.
Во всем огромном творческом наследии Левитана портретов лишь единицы, так как художник писал только поистине дорогих ему людей. Еще во время обучения в Академии ваяния и зодчества Исаак Левитан не выражал особой любви к изображению человека, хотя преуспевал и в этом. Безусловно, Левитан писал людей; выполнял на заказ портреты, работал в качестве иллюстратора для журналов. Однако этот жанр был им выбран скорее поневоле, ради заработка.
Весной 1891 года Исаак Левитан впервые посетил Тверскую губернию, побывал в имении Панафидиных — Курово-Покровском в Старицком уезде. В уютном барском доме обитало счастливое многодетное семейство, принимавшее по торжественным и церковным праздничным дням чуть ли не всю округу. В 1828 -1833 годах у Панафидиных гостил А.С.Пушкин — великий русский поэт.
История усадьбы такова. По завещанию Ивана Петровича Вульфа от 19 мая 1811 года Анна Ивановна Вульф, младшая дочь его, наследовала по смерти родителя «в вечное и непоколебимое владение деревни Кожевниково, Подолы и пустошь Курово с устроенном на ней скотным двором». Спустя пять лет она становится супругою капитан-лейтенанта Павла Ивановича Панафидина, представителя древнейшего русского дворянского рода, давшего российскому флоту 13 морских офицеров. Глава семейства, в прошлом моряк, с честью нёс службу на разных судах. Участник морских сражений, он был награжден орденом Святой Анны 3 степени на саблю. Его перу принадлежат «Записки морского офицера». Имя Панафидина носит остров в Тихом океане, открытый братом Павла Ивановича, Захарием Панафидиным.
Анна Ивановна прожила в имении 44 года вместе с супругом, до глубокой старости, окруженная многочисленными внуками и родственниками. Особняк был построен в 1825 году, переезд в новое жилище состоялся под Новый год — 20 декабря, супруги имели уже шестерых детей.
Большое каменное двухэтажное здание с четырьмя колоннами по фасаду и крыльцом на север с крыльца выглядит лаконичным по своей архитектуре. С южной стороны дома — открытая широкая терраса. Рядом небольшой сосновый парк сбегает к речке Нашиге.
Следующим владельцем Курово-Покровского стал Николай Павлович Панафидин (1819-1895). В этом же имении проходило детство Лидии Стахеевны Мизиновой, которая была племянницей Серафимы Александровны — жены Николая Павловича. По ее приглашению в 1891 году в имение приехали И.И.Левитан и С.П.Кувшинникова — ученица и муза художника. С самой Ликой, тогда еще юной пианисткой, Левитан познакомился в доме А.П.Чехова. Лике Мизиновой Исаак Ильич подарил этюд «Осень», написанный в усадьбе её дяди Николая Павловича Панафидина.
Софья Петровна Кувшинникова, возлюбленная Левитана, была рядом с художником восемь лет, это были самые плодотворные годы в его биографии. В экспозиции нашего музея находится фотокопия работы С.П.Кувшинниковой «Дом в Курово-Покровском», выполненная в 1892-м, подлинник хранится в Тверской картинной галерее.
В этом году культурная Россия отметила 165-летие со дня рождения великого живописца. Родился Исаак Левитан 30 августа в 1860 году, в местечке Кибартай Сувалкской губернии в Литве, в образованной, но обедневшей еврейской семье. Отец Исаака был мелким служащим и стремился дать детям хорошее образование. В начале 1873 года семья переехала в Москву. Старший брат Исаака увлекся живописью; возможно, именно он оказал огромное влияние на судьбу мальчика. Исаак, которого брат часто брал с собой на художественные выставки и на этюды, загорелся искусством, и когда ему исполнилось 13 лет, был принят в 1-й «оригинальный» класс в число учеников Московского училища живописи, ваяния и зодчества, где обучался до 1883 года.
Учился Левитан у таких известных мастеров, как Алексей Саврасов и Василий Поленов. Учеба шла легко, однако молодой художник работал много и упорно. «Левитану давалось все легко», — вспоминал позже его друг, известный русский живописец Михаил Нестеров. В период учебы Левитан также познакомился с К.А.Коровиным, А.Е.Архиповым и другими известными в будущем художниками, сдружился с соучеником Н.П.Чеховым, братом писателя А.П.Чехова. Успехи его в живописи были отмечены такими мастерами, как Поленов, Саврасов, Перов. С их поддержкой Левитан смог продержаться самые трудные годы, когда в 1877 году умер отец и семья оказалась без средств к существованию.
В марте 1877 года две работы Левитана экспонировались в Москве, на выставке Товарищества передвижников. Юный художник представил на суд публики картины «Солнечный день. Весна» и «Вечер». Они были замечены критиками и прессой. Художник давал частные уроки рисования, помещал свои рисунки и литографии в журналах «Москва», «Радуга», «Волна». В 16 лет Левитан получил малую серебряную медаль и 220 рублей «для возможности продолжить занятия». В 1886 году получил звание художника, а в 1898 году ему было присвоено звание академика. Став академиком Императорской Академии художеств, он преподавал там, где когда-то учился сам. Левитан искренне любил своих учеников, среди них были будущие известные пейзажисты П.И.Петровичев, С.Ю.Жуковский, В.К.Бялыницкий-Бируля и другие.
Исаак Ильич мечтал о создании большой мастерской — Дома пейзажей, где могли бы работать все русские пейзажисты. Один из учеников Левитана вспоминал: «Влияние Левитана на нас учеников было очень велико. Это обусловливалось не только его авторитетом как художника, но и тем, что Левитан был разносторонне образованным человеком». Будучи членом Товарищества передвижных художественных выставок, принимал активное участие в его деятельности. За свою короткую талантливую жизнь Левитан создал около тысячи живописных произведений. Часто путешествовал по России, много работал на Волге, бывал в Крыму, посетил Финляндию, Италию, Францию, Швейцарию.
В период своего творческого расцвета художник много работал в Тверском крае, где написал значительное количество этюдов и эскизов для будущих произведений. «Было бы мне крайне радостно видеть твою крокодилью физиономию у нас в Затишье. Рыбная ловля превосходная у нас: окуни, щуки и всякая тварь водная», — так Левитан обольщал своего друга А.П.Чехова, зазывая его в местечко Затишье, рядом с которым, в имении Курово-Покровское, он проводил лето.
Семья Панафидиных по-особому привязалась к Исааку Ильичу, создала все условия для его работы. Когда он писал, в доме прекращалось всякое движение, лишь звучал рояль. С.П.Кувшинникова играла для него Бетховена, чаще всего девятую симфонию. Но все оживало вечером; собирались родственники, гости, начинались музыка и пение. Левитан, привыкший к гостиничному быту, очень ценил домашний уют и внимание к себе со стороны хозяев. В письмах к А.П.Чехову он называет Курово-Покровское «очаровательным уголком земли».
«За художником благородно и бесспорно ухаживал весь дом. И Исаак Левитан не остался в долгу», — так описывает пребывание художника в усадьбе искусствовед Иван Евдокимов. «В доме Панафидиных очень бережно относились к Левитану, — свидетельствует биограф Софья Пророкова, — его покой не нарушался, несмотря на то, что летом в имении жила огромная семья с детьми и внуками, съезжалось более 23 человек родни. В Затишье никто без приглашения не шёл, и к часам работы художника испытывали большое почтение. Но когда Левитан отдыхал, все старались его развлечь». Как вспоминает Софья Петровна: «К вечеру же все оживало, все шло к нам, за нами. Зато праздники, наоборот, Левитан отдавал уже им, целиком посвящая их на поездки в соседние уголки и на хождение по грибы, до чего Левитан был страстный охотник».
В знак благодарности за гостеприимство, за тепло и доброту дома, Левитан написал портрет хозяина имения — Николая Павловича Панафидина. Н.П.Панафидин на портрете одет в домашний костюм, его широкие мягкие руки спокойно сложены на коленях. Лицо, особо выделяющееся на фоне темного домашнего пиджака, выписано тщательнее всего: от теплых карих глаз разбегаются морщинки, которые оставляют ощущение мягкости и доброты. Одежда и интерьер написаны уже более условно: они выступают фоном, который помогает зрителю сосредоточиться на главном.
Портрет является образцом жанра, не свойственного Левитану. В нем зритель может открыть для себя пейзажиста с новой стороны. Мы видим, что художник мог не только мастерски изображать природу, но также чувствовать и передавать движение души человека. Глядя на портрет Н.П.Панафидина, нельзя не заметить, с какой глубокой симпатией относится к своей модели Исаак Ильич Левитан.
Иван Евдокимов — другой биограф художника пишет: «Левитан написал во весь рост портрет хозяина дома — Николая Павловича и подарил этому симпатичному трогательному человеку. Портрет был не в жанре Левитана, труден и непривычен, — художник потратил много труда, чтобы сделать всё-таки отличный портрет». В своих воспоминаниях Софья Кувшинникова пишет: «Этот портрет всегда хотелось показать на выставках, но почему-то это так и не удалось, а жаль. Потому что у Левитана являлось стремление к портретам, и они иногда выходили интересными».
И вот самое необычное; к созданию портрета Н.П.Панафидина Исаак Левитан обращался дважды. В 1891 году он написал его живописный портрет, а в 1894 году был написан пастельный «Книготорговец Н.П.Панафидин».
Пастель — одна из самых хрупких и пленительных графических техник. Она отлично соединяет в себе возможности живописи и рисунка. Она отличается бархатистой поверхностью, свежестью красок, богатством цветов. Нередко её называют самой романтичной живописной техникой.
В портрете «Книготорговец Н.П.Панафидин» Левитан великолепно использовал замечательные свойства пастели, особенно в тонкости перехода цвета. Возможно, именно поэтому герой на пастельном портрете, в сравнении с живописным, выглядит более непосредственно, живо и кажется моложе своих лет, хотя пастельный портрет был создан на три года позже. Хранится он в Башкирском художественном музее имени М.В.Нестерова.
Следующий приезд художника в Курово-Покровское состоялся в 1892 году, когда художник вынужденно покинул Москву. Результатом стала знаменитая картина «У омута», написанная на реке Тьме, у того самого омута, который являлся по преданию местом, где А.С.Пушкин вдохновился сюжетом для драмы «Русалка». Из воспоминаний Софьи Петровны Кувшинниковой: «Омут» был написан в Тверской губернии, в имении Панафидиных, близ Затишья. Этюд для этой картины Исаак Левитан сделал в селе Берново, в имении Вульфов, на мельнице, куда мы ездили на пикник».
Из воспоминаний Александры Николаевны Болт (урожденная Вульф): «Художник Левитан приезжал к нам в Берново, когда я была девушкой, и написал картину «Омут». Помню, что каждый день большое полотно клали на долгушку и везли его к омуту». Увидев Левитана за работой, Вульф подошла к нему и спросила: « А знаете, какое интересное вы место пишете?» Левитан услышал старую легенду о берновском омуте у развалин мельницы. Это оно вдохновило А.С. Пушкина к его «Русалке». Помните:
- Знакомые, печальные места!
- Я узнаю окрестные предметы —
- Вот мельница! Она уж развалилась;
- Веселый шум ее колес умолкнул…
И затем она рассказала легенду — трагедию, связанную с этим омутом. У её прадеда, человека крутого нрава, был молодой конюший. Юноша влюбился в дочь мельника, она от него забеременела, об этом доложили барину. Барин разгневался и забрил конюшего в солдаты, а девушка в этом самом омуте утопилась.
«Сделав маленький набросок, Левитан решил писать большой этюд с натуры. И целую неделю по утрам мы усаживались в тележку — Левитан на козлы, я на заднее сидение — и везли этюд, точно икону, на мельницу, а потом также обратно. Панафидины предложили Левитану перебраться к ним в Покровское, и тут же в отведенной ему под мастерскую большой зале, он и написал свою картину», — из воспоминаний С.П.Кувшинниковой.
Картина «У омута» экспонировалась на XX передвижной выставке в 1892 году. Репин сообщил Третьякову свои впечатления о картинах этой выставки, писал 27 февраля 1892 года: «Левитана большая вещь мне не нравится, для своего размера совсем не сделана. Общее не дурно и только». Тем не менее картина была приобретена П.М.Третьяковым за 3000 рублей для галереи, но он потребовал от Левитана доработки его произведения, с условием, что тот переделает не удавшуюся ему воду. Левитан в письме сообщил Третьякову: «Не подумайте, что я забыл Вашу просьбу и моё собственное сознание исправить воду в моём «У омута». Я не решался переписывать его до той поры, пока не проверю этот мотив с натурою. Теперь напишу несколько этюдов воды и в конце мая приеду в Москву и начну переделывать картину».
Также на старицкой земле были созданы пейзажи «Серый день», этюд «Лето. Сжатая нива».
Живописец-пейзажист, акварелист, академик Императорской академии художеств Исаак Ильич Левитан умер 22 июля 1900 года. В его мастерской осталось около 40 неоконченных картин и более 300 этюдов. 25 июля прошли похороны на Дорогомиловском кладбище в Москве, на которых присутствовали В.А.Серов (специально приехавший из-за границы) А.М.Васнецов, К.А.Коровин, Н.А.Касаткин и многие другие коллеги, ученики и почитатели таланта пейзажиста. В 1941 году его прах был перенесён на Новодевичье кладбище, могила находится рядом с погребением А.П.Чехова.
Ольга АЛЕКСАНДРОВА, старший научный сотрудник Старицкого краеведческого музея.
